>
您所在的位置: 首页>苟江网>文化>中国大师作品来了,这幅画卖了2亿港元!但你看得懂吗?

中国大师作品来了,这幅画卖了2亿港元!但你看得懂吗?-苟江网

2019-11-07 16:33:16阅读量:4062;作者:匿名

常玉的《裸女曲腿》,油性纤维板,1965年,122.5×135厘米

2019年香港苏富比秋季拍卖价格:1.98亿港元,张裕个人拍卖新纪录

绘画解读:在《曲腿裸女》(Naked Woman with Curved Legs)中,人物的姿态细腻,抬起的右膝为仰卧的前体平面从水平放置的左腿(如弓起的胸谷)到左臂支撑的头部创造了一个垂直对位空间。向上的左手也与角色抬起的右脚保持平衡。可以说,艺术家将夸张变形的裸女形象与东方水栖石的造型联系起来。

2019年10月5日晚,苏富比香港秋季拍卖会“现代艺术夜拍卖”在香港会展中心举行槌棒。这次共拍卖了33件精美作品。其中,常玉晚年的代表作《曲腿裸女》整体评价最高,当晚开拍1亿港元。三个委员会将价格提高了11000英镑,达到1.7亿英镑。最终价格为1.72亿港元,佣金为1.98亿港元。它在2011年超过了《五个裸女》的1.28亿港元,创下了张羽作品拍卖价格的新纪录。

在这次拍卖中,常玉的其他几部作品也表现出色。20世纪30年代创作的《中国花布上的粉红裸女》(Pink裸女)在过去90年首次亮相,估计价值3500万至4500万港元,最终以4990万港元售出。此外,常玉的“盆花”售价为4364万港元。

1965年12月17日,张羽在他的好朋友路易和妻子的家中迎来了他最后一次个人展览。开幕当晚,中外朋友聚在一起,包括潘郁亮、赵无极、朱德群和Xi·德金。令人惊讶的是,展览结束几个月后,常玉死于煤气中毒。然而,生于1965年4月的《曲腿裸女》成为她一生中最后一部裸女作品。

1965年,张羽在勒维尔的巴黎别墅举办了最后一次展览。

照片来源/由李青文化教育基金会提供

各种迹象表明,常玉非常重视这个“曲腿裸女”。在创作这幅巨作之前,他先画了一幅油画的小稿(目前藏在台北历史博物馆),然后在一幅7倍于草稿的大画布上创作,这在他以前的创作中是罕见的。此外,《曲腿裸女》还被张羽选为在洛维别墅举办的个人展览邀请函的设计作品。常玉选择这幅画来代表展览的主要形象,这不仅表明了他对这项工作的重视,也表明了这项工作在他整个创作过程中的重要性。张羽死后,该作品两次出现在艺术家回顾展的封面上。

常玉的一生

-元野之马

常玉1901年出生于四川顺庆(今南充)。他在纺织行业工作,后来在上海开设了中国第一家牙刷厂。

他是标准的“富二代”。他的家庭非常富裕。他从小就不担心食物和衣服。他哥哥管理这个家庭。他家人的期望是“多学习”。

照片来源/由李青文化教育基金会提供

他从小就学习书画,中国传统花鸟画非常好。他的书法老师赵茜是清末民初著名书法家,四川“五长老七贤”之一。中国传统书法和水墨山水对常玉产生了深远的影响,贯穿于他后来的创作之中。

用吴冠中的话来说,“旧国家的宣纸养育了年轻的张玉,这是永远不会消失的母乳的香味。”

常玉20岁时去了巴黎,除了家人去世后短暂的回国和一生的海外生活。

洗澡

蓝头发女士坐在椅子上

-根深蒂固的裸体女人

日落后

常玉自己说:“欧洲绘画就像一个华丽的盘子,里面有很多烧烤、油炸食物和各种各样的肉。我的作品就像蔬菜、水果和沙拉,可以帮助人们在欣赏绘画艺术时改变和改变他们的品味。”

常玉的艺术人生

常玉几乎好几次受欢迎,但他没能抓住机会,错过了名利。

也许,这也与他的崇高品格有关。

和他有好朋友的画家庞训勤曾回忆说:“当人们请他画一幅画时,他制定了三条规则:第一,付钱;第二,绘画时不要看它;第三,画完后拿走;他没有提到这样那样的意见。如果你同意这三个条件,你将画一幅画;如果你不能实现这三个条件,你就会失败。”

直到六十岁,他仍然有许多女朋友,都是金发碧眼的外国女孩。

1956年,张大千去巴黎举办了个展。常玉还特意介绍了他年轻的金发女友作为他的模特。张大千画了张羽女朋友的一幅画,后来被台北历史博物馆收藏。

张大千画的张羽的女朋友

1927年,他爱上了一个法国男爵的女儿,1929年结婚,1931年离婚。

这场婚姻只持续了两年,细节含糊不清。我们只能从徐志摩的信中推断出离婚的原因可能是常玉对女性过于“博爱”的态度。

也是在1931年,由于外国列强倾销的影响,常玉家的纺织厂关闭了。他突然切断了收入来源。

1932年,他和侯燮因为想法不同而闹翻,两人断绝了合作。

晚年,张羽甚至买不起绘画材料,有时甚至用颜料代替颜料。因此,劣质的绘画材料成了他后期绘画的一个特点。那时,他绘画的主题从裸体女人变成了动物。他作品中的动物通常都很小,孤独而疏远。它们被放置在一个广阔的景观中,充满了“送蜉蝣到天地,沧海一粟”的意境。

1966年夏天,当他在写他的杰作时,他打电话给一个法国朋友:

“我开始画一幅画……”

“这是哪种画?”

“你会看到……”

“我会来的。”

“还没有。”

“需要多长时间?”

“再过几天...我先画,然后简化它,然后简化它……”

-张羽的杰作《孤独》-

几天后,他再次给他的朋友打电话,“成交。”

它是一只小象,在茫茫沙漠中奔跑。常玉用手指点燃大象,笑着说:“这是我。”

尽管许多人不赞成张羽的画,艺术家朱德群说:“张羽应该成为一个虔诚和忠诚的艺术家,并承担他那个时代的责任。从中国人的角度来看,我们应该肯定他的成就,并对他的中西绘画发展史给予新的评价。”

在法国学习的袁术直接说:当我在巴黎学习时,我听到了张羽的名字,就像现在听到赵无极的人一样,我一直很钦佩他。

中国油画价格不菲

赵无极的作品以5.1亿港元售出

近年来,中国艺术家的油画以天价出售,市场的关注度不断上升。

根据中国拍卖行业协会(caa)发布的数据,2018年,全球拍卖的中国文物艺术品总量下降。总额达到64.1亿美元(约合人民币455亿元),约占世界艺术品拍卖总额的30%。这一总数比2017年下降了10%。然而,油画和中国当代艺术在2018年表现突出,并逆势增长。海外营业额同比增长50%,达到2011年以来的最高水平,营业额高达69%。

然而,根据雅昌艺术品市场监测中心发布的《2019年上半年中国艺术品拍卖市场报告》,2019年上半年中国艺术品拍卖行业基本保持稳定:共有188家拍卖公司参与拍卖,总成交额为206.77亿元,总成交额为74842件,售出159472件,成交额为46.93%,平均成交价格为276300元。与2018年同期相比,2019年上半年成交额同比下降22.56%,成交额同比下降11.57%,拍卖品平均价格同比下降39,200元,拍卖成交额未能延续2018年同期的良好表现,市场再次下跌。

然而,2019年上半年,现当代艺术品拍卖总成交额达到40.92亿元,同比增长10.39%,占总市场的20%,创下多年新高。

油画市场非常火爆,哪个大师的作品最受关注?这是雅昌艺术市场监测中心发布的艺术家价格指数排名的油画部分。

这里做一个简单的科普,现在油画艺术家大致可以分为两类。

第一类是大师级艺术家,包括:赵无极、吴冠中、陈逸飞、吴大羽、张晓刚、陈丹青、靳尚谊、周春芽、刘烨和何多玲。他们作品的拍卖价格至少是几千万英镑。

一是新生代艺术家,包括:曾梵志、毛焰、朱成、赵也、赵阳和廖国核。他们作品的拍卖价格从几十万到几百万不等。

在大师级艺术家中,近年来最受欢迎的是赵无极。

在2018年香港苏富比秋季拍卖会上,法国艺术家赵无极最大的油画《1985年6月至10月》以5.1亿港元成交,创下赵无极作品的世界拍卖新纪录,也创下香港拍卖史上最高成交纪录。

2018年香港苏富比秋季拍卖会:5.1亿港元

赵无极的“1985年6月至10月”油画280x1000cm厘米1985

在苏富比2019年10月5日的秋季拍摄中,虽然赵无极没有在这场比赛中获得第一名,但他无疑仍然是中坚力量。他的甲骨文时期画作“21.04.59”在当晚起价6000万港元,在两次电话委托10多人提价后跌至9000万港元。“21.04.59”和“佣金”以1.05亿港元售出,在比赛中排名第二。连同张羽的《赤足》,它成为今年秋天在香港拍摄的第一批两个碎片。

赵无极,21.04.59,1959,油画画布,130x162cm厘米

2019年苏富比香港成交价:1.04576亿港元

2017年香港最佳秋季拍卖会:2.206亿港元

赵无极的“29.01.64”油画260 x 200厘米。1964年制造

保利香港2018年春季拍卖会:1.829亿港元

从1956年到1957年,赵无极的《看不见的地球》被画成200.4×162.3厘米

在赵无极“1985年6月至10月”拍卖之前,前亚洲油画拍卖纪录由著名艺术家吴冠中的“周庄”创下,2016年在香港以2.36亿港元售出。

周庄

在新生代艺术家中,四川80后画家朱成备受关注。程朱轼继承了中央美术学院油画系的第一工作室。洋娃娃系列是他的代表作。

照片来源:朱成博客

编辑|何小涛杜恒峰杜波

(温馨提示:欢迎点击微信菜单栏中的“每个优点和小时”栏,获取最新最热门的财务信息和财经新闻及小时报纸。)

资料来源:国家商报综合雅昌艺术网,

艺术也很疯狂,容易获取全球信息

上海快3投注 幸运农场购买 内蒙古十一选五开奖结果

© Copyright 2018-2019 perisareljic.com 苟江网 Inc. All Rights Reserved.